Album: Planet Rock: The Album ( 1982 )
Kartlagt: 53 48
Spill av video

Fakta:

  • Med en topp på #48 på Hot 100 i september 1982, var "Planet Rock" bare den tredje rapsangen på denne listen, etter " Rapper's Delight " av The Sugarhill Gang (#36, 1979) og " The Breaks " av Kurtis Blow ( #87, 1980). Men sammenlignet med andre rapsanger fra tiden, var "Planet Rock" i en annen galakse. Bygget rundt synthesizere og elektroniske elementer, var det malen for en annen klasse hip-hop.

    Bambaataa (fødselsnavn: Kevin Donovan) var en New York DJ med en leksikon kunnskap om musikk. En av sangene han ofte spilte i settet sitt var et spor fra 1977 av det tyske Electro-bandet Kraftwerk kalt "Trans-Europe Express." Etter at Bambaataa signerte med Tommy Boy Records, foreslo styrelederen deres, Tom Silverman, å bruke sangen som grunnlag for en ny komposisjon. I et intervju fra 1988 med magasinet Keyboard , forklarte Silverman hvordan det kom sammen: "Jeg trodde det ville være en god idé å bruke de rytmene og den typen lyd i en svart plate, så Bambaataa og jeg gikk inn i studio med Arthur Baker som produsent. Vi trengte en fyr til å legge fra seg synthesizere, og noen anbefalte John Robie, som hadde en dansbar rockeplate på denne disco-deejay-tjenesten. Han kom bort og vi gikk inn i Intergalactic Studio, som for $35 i timen inkluderte et Neve-brett, et Fairlight, en Memorymoog og en Roland TR-808. Det var stort sett alt vi brukte. Vi hadde disse gigantiske orkesterhitene i tone, spilt i polyfoni for å få dem til å høres enda større ut. De var lagerlyder fra en av Fairlight-diskene. I dag er disse akkordene fortsatt grunnlaget for samples på rundt 50 andre plater!"
  • Selv om denne interpolerte Kraftwerks sang " Trans-Europe Express ", samplet den ikke direkte. De tre krediterte forfatterne av "Planet Rock" er Bambaataa, produsent Arthur Baker og John Robie, som spilte synthesizeren.
  • Arthur Baker, som produserte denne sangen, brukte mange av de samme musikalske elementene på et annet prosjekt han jobbet med omtrent på samme tid: et elektrocover av Eddy Grants sang "Walking On Sunshine" av gruppen hans Rockers Revenge. «Sunshine» var ikke en hit i USA, men kom til #4 i Storbritannia. Baker sammenlignet det han gjorde med jazz, som var å ta kjente kroker og legge til noe nytt til dem. Han visste også at Kraftwerk var populært blant barn i New York City, men plateselskapet deres presset dem ikke dit, noe som gjorde markedet åpent.
  • I følge produsent Arthur Baker ble vokaleffekten på "rock, rock, planet rock"-seksjonen laget med en Lexicon PCM41-effektenhet satt til en ekstremt tett forsinkelse. Lyden ligner på en vokoder, som funk fungerer som Zapp brukte, men de hadde ikke en så de måtte improvisere.
  • Prøvegrunnen for denne sangen var en New York City-klubb kalt The Funhouse, som trakk et mangfoldig publikum på rundt 2500 festlystne fredag ​​og lørdag kveld. Bambaataas plateselskap, Tommy Boy Records, ville spille sangene deres der for å se om de var utgivelsesverdige.
  • Utgitt som en 12" singel, hevdet Tommy Boy Records at sangen solgte rundt 700 000 eksemplarer, noe som gjør den til en av bestselgerne noensinne i det formatet. Sangen var veldig populær i New York, hvor det var radiostasjoner som spilte sangen , men i resten av landet var det få stasjoner som ville røre den. Siden Hot 100 var basert på radiospilling og rapporter fra utvalgte platebutikker, oppnådde "Planet Rock" en mager kartposisjon i forhold til virkningen.
  • Et år tidligere ga Afrika Bambaataa ut en sang kalt "Jazzy Sensation" på Tommy Boy, denne gangen med rapteamet hans kalt "The Jazzy 5." Sangen var basert på "Funky Sensation" av Gwen McGrae, og slo Bambaataa sammen med produsenten Arthur Baker for første gang. Da de ga ut "Planet Rock" neste år, var det med et annet sett med MC-er: The Soulsonic Force. Dette var en tid da DJ-en ble ansett som stjernen og rapperne kunne være utskiftbare.
  • I tillegg til "Trans-Europe Express", vises også elementer av en annen Kraftwerk-sang, "Numbers", i denne sangen, og det samme gjør noe av synthesizer-arrangementet fra 1972-coveret til "Theme From For A Few Dollars More" av gruppen Babe Ruth. For A Few Dollars More var en Western fra 1965 med temaet skrevet av Ennio Morricone.

    Angående Kraftwerk-innflytelsen sa Bambaataa i The Face : "Jeg tror ikke engang de visste hvor store de var blant de svarte massene tilbake i '77 da de kom ut med "Trans Europe Express." Da det kom ut, trodde jeg at det var en av de beste og rareste plater jeg har hørt i hele mitt liv... Det er en fantastisk gruppe å se – bare for å se hva datamaskiner og alt det kan gjøre."
  • Legg merke til at Bambaataa tok oss til «Planet Rock», ikke «Planet Rap». Tidlige utøvere av hiphop betraktet musikken deres som en utløper av rock, med rapping bare ett aspekt av kunsten. Bambaataa var en DJ, så det var fornuftig at planeten hans ville rocke, ikke rappe. I løpet av de neste årene utropte Run-DMC seg til "King of Rock", LL Cool J Rocked The Bells , og Whodini ble skremt i " The Haunted House Of Rock ."

    Begrepet "rap" kom til å beskrive denne musikken for et bredt publikum etter at "Rapper's Delight" ble utgitt i 1979, og fokuserte oppmerksomheten på rapperne, ikke produsentene eller DJ-en. I 1970 ble begrepet brukt i sanger for å beskrive en fyr som jevntaler kvinner: " The Rapper " var en #2-hit for The Jaggerz.
  • Kraftwerk tok et problem med at gruppen brukte prøvene uten tillatelse og saksøkte plateselskapet. Forliket ga det tyske bandet en dollar for hver solgte plate, noe som førte til at Tommy Boy betalte mer for singelen for å kompensere for tapet.
  • Dette ble brukt i filmene White Boy Rick (2018), The Lego Batman Movie (2017), Ali G Indahouse (2002) og Swordfish (2001).

    Den ble også brukt i TV-showet Trailer Park Boys i episodene "The F--kin' Way She Goes" (2005) og "I've Met Cats and Dogs Smarter Than Trevor and Cory" (2002).
  • En av denne sangens mange akolytter er DC Glenn fra Tag Team , som fortalte dawnhawk.org: "Opprinnelsen til hip-hop, sann, hip-hop, er 'Planet Rock', fordi det startet hele B-boy-revolusjonen. Du hadde Grandmaster Flash som var en viss type hip-hop, men den sanne essensen som alle var i stand til å håndtere over hele landet, uansett hvem du var, var 'Planet Rock.' Det var den ultimate festplaten. Det var da breakdancing kom og det var da DJ-en ble mer relevant. Det var da rocking av mikrofonen ble mer relevant. I begynnelsen var det bare to platespillere og en mikrofon - DJ-en som klippet scratching og en dude rappe. Men B-boy-tingen som var dans, det var festen."

Kommentarer

Vær den første til å kommentere...