Michelle gren

av Carl Wiser

På «Everywhere», «The Game Of Love» og hennes møte med et kristent kringkastingsnettverk.

Før hun var 21, Michelle Branch:

Ga ut to platina-album
Sang på en Santana-hit
Ble gift
Laget Maxims Hot List 1
Fremført på Buffy The Vampire Slayer og Charmed
Påvirket Taylor Swift 2

Branch var et ekte musikalsk vidunderbarn, og hadde sans for låtskriving i en veldig tidlig alder. Oppvokst med musikken til Neil Young, bøkene til Jane Austen og rom-coms på slutten av 90-tallet ( 10 Things I Hate About You ), kunne hun artikulere følelsene av kjærlighet og hjertesorg lenge før hun fikk en kjæreste. Hennes første album på etiketten, The Spirit Room , signert til Warner Brothers' Maverick-imprint, ble gitt ut i 2001 like etter at hun fylte 18. Den ledende singelen var "Everywhere", en sang hun begynte å skrive som 15-åring som tilpasset mening til lytteren . Noen hørte den som en sang til Gud, noe som førte til at minst ett nettverk trodde Branch var en kristen artist (og ber om et løfte om hengivenhet i bytte for å spille av videoen).

Albumet solgte 2 millioner eksemplarer og ledet an for en bølge av talentfulle unge kvinner som kunne skrive sine egne sanger og opptre med velbehag. I 2002 sang hun "The Game Of Love", hovedsingelen og største hit fra Santanas etterlengtede Shaman -album. Som Branch forklarer, måtte hun på audition for konserten, og etter å ha landet den, prøvde hun å endre en tekst for å gi den flere tenner.

Etter nok et soloalbum i 2003, dannet Branch en countryduo kalt The Wreckers med venninnen Jessica Harp. Deres første album ble forsinket til 2006 på grunn av etikettens funksjonssvikt, men det var flott; den første singelen, "Leave The Pieces," var en #1 Country-hit og albumet solgte 500 000 eksemplarer. Etter en krangel med Harp, ble The Wreckers oppløst i 2007 og Branch flyttet til Warner Music Nashville. Fortsatt i midten av 20-årene virket debutalbumet hennes som en sikker suksess, men det ble aldri gitt ut. Nok en gang slapp etiketten luften ut av dekkene hennes; låtene hun hadde jobbet med i årevis ble redusert til en lett promotert EP utgitt i 2010. Et sted i Warner-hvelvet ligger en cache med uutgitte sanger.

I 2015 signerte Branch til Verve Records og startet arbeidet med Hopeless Romantic , et album inspirert av hennes nylige skilsmisse. Produsenten hennes var Patrick Carney fra The Black Keys, som ble hennes ektemann i 2019.

Ånderommet er en prøvestein for mange som fant veien gjennom ungdomstiden ved å lytte til det. Branch besøker albumet på nytt ved å spille det inn på nytt og fremføre en livestream der hun vil spille hver sang solo-akustisk. Det første av de nye opptakene er «You Get Me», som kommer med en tekstvideo. Vi starter der, men følg med for å finne ut om hennes Memento -inspirerte musikkvideo og hvordan det var å bli berømt i de tidlige dagene av internett.
Carl Wiser (dawnhawk.org) : Hva synes du om den nye versjonen av «You Get Me» kontra originalen?

Michelle Branch : Jeg vet ikke om jeg har noen tanker i forhold til originalen. Jeg ønsket å spille inn disse sangene på nytt som en fan, en slags gave etter å ha spilt dem i 20 år. Gjennom årene har folk etterspurt live-versjoner og lurt på om jeg ville lage et live-album, og det har jeg aldri gjort.

Jeg er en veldig stor fan av Alanis Morissettes 10-årsjubileums akustiske versjon av Jagged Little Pill , og jeg visste at jeg ville gjøre noe lignende til 20-årsjubileet. Jeg tror den største forskjellen er at stemmen min har endret seg mye fra å være 16 da jeg spilte inn disse sangene, så noen av låtene på plata er i en annen toneart nå fordi jeg bare ikke klarer å slå de samme tonene.

Så den største endringen for «You Get Me» ville bare være måten stemmen min har endret seg på. Og jeg ønsket å ta ut alt som var datert og 2001 om sangene, som programmeringen. Jeg ønsket å gi en frisk, mer live tilnærming til alle sangene.

dawnhawk.org : Fortell meg om teksten: "Noen sier at jeg er paranormal, så jeg bare bøyer skjeen deres."

Branch : Vel, sangen var ganske ferdig da jeg hørte den. Det er en singer-songwriter som heter Abra Moore 3 som hadde en fantastisk sang som traff listen kalt "Four Leaf Clover" på slutten av 90-tallet. Hun skrev sangen «You Get Me» med Shelly Peiken, som hadde skrevet Christina Aguileras « What A Girl Wants ».

Så det var en nesten ferdig versjon av sangen. Det andre verset var helt annerledes. Det ble skrevet om av John [produsent John Shanks] og jeg da jeg kom inn. Linjen «Noen sier at jeg er paranormal, så jeg bøyer skjeen deres» ble skrevet da jeg fikk sangen. Jeg elsket linjen så mye, og jeg kan ikke ta æren for den.

Det er en av favorittlåtene mine tekstmessig, og mye av det er fordi jeg ikke hadde noe med den å gjøre. Jeg hørte den og ble umiddelbart forelsket i den. Noen tekster var virkelig annerledes. Jeg tror det var noe om potetmos med en isskje i det andre verset, så vi endret noen sånne linjer og prøvde å legge til litt "Michelle" i det andre verset.

dawnhawk.org : Når jeg visste at du er fra Sedona og at du har en spåkone i familien din, tenkte jeg at kanskje den linjen hadde noe med deg å gjøre. 4

Branch : Nei, men det var derfor det fikk resonans hos meg. Min favoritt ting med tekstene til "You Get Me" er, spesielt da jeg var en tenåringsjente, sa den: "Jeg er annerledes, og du omfavner forskjellene i meg, og jeg trenger ikke passe inn formen for å bli akseptert av noen." Jeg tror det er et veldig viktig budskap for yngre mennesker. Men etter hvert som jeg har blitt eldre, har jeg virkelig sett pris på tekstene på en helt annen måte.

dawnhawk.org : Du sa at det er en av favorittsangene dine tekstmessig på albumet. Hva er en annen?

Branch : «All You Wanted» er min favorittlåt på albumet. Jeg hadde vist den til John, og den var ikke mye forskjellig fra plateversjonen du hører nå.

Jeg føler at alle ønsker å finne noen du føler deg forstått av og vil være der for å fange deg når du faller, og det er det "All You Wanted" handler om.

dawnhawk.org : Castet du fyren i videoen?

Gren : Jeg husker å ha et utvalg av hodeskudd. Han het Josh, tror jeg. Han hadde vært med i en rosa musikkvideo - jeg tror han var som en musikkvideogutt på kretsen.

Liz Friedlander, som regisserte " Overalt "-videoen og "All You Wanted"-videoen, kom til meg med en haug med polaroid-spillere fra rollebesetningen og sa: "Hvilken liker du?" Og jeg sa: "OK, Josh."

dawnhawk.org : En annen sang som har holdt seg veldig bra er " Goodbye To You ." Da du skrev det, hadde du ikke hatt en kjæreste ennå, men nå har du opplevd mange av de følelsene du synger om. Kan du snakke om det?

Branch : Da jeg vokste opp, var like besatt av musikk som jeg var, da jeg først begynte å skrive sanger, etterlignet jeg bare det jeg hadde hørt i kjærlighetssanger, lest i bøker og sett i filmer. Jeg brukte mye dagdrømmeting for tenåringer for å finne inspirasjon til sangtekster. Det har vært interessant ettersom jeg har blitt eldre å faktisk kunne forholde meg til visse deler av visse sanger eller å kunne se tilbake og si: "Åh, det er merkelig relevant nå," selv om det kanskje ikke var det på den tiden.

Men det er det kule med musikk: Du trenger ikke nødvendigvis å oppleve noe ordrett for å finne deg selv i en sang eller forholde deg til den. Jeg blir ofte spurt om hva sanger betyr, og jeg tror at det en sang betyr for meg ikke er hva den vil bety for noen andre som hører på den. Alle kommer til å ha en annen tolkning og en annen forbindelse basert på hvem de var da de hørte på den og hvor de var i livet. Så jeg tror vi alle tolker det forskjellig, og nå har jeg definitivt mye mer liv under beltet.

dawnhawk.org : Vel, et klassisk eksempel på det du snakker om er "Overalt." Jeg har sett mange kommentarer på den sangen, og noen finner religion i den. Noen tror det er en innbilt venn. Det er alle disse tolkningene, men du har forklart at du ikke hadde noen av disse tolkningene. Kan du snakke om hvordan den sangen har utviklet seg for deg?

Filial : Ja. Hvis jeg tenker tilbake på hva den sangen handlet om, er det den følelsen når du ikke kan slutte å tenke på noen. De gjennomsyrer bokstavelig talt tankene dine og driver inn i alt du tenker på, eller hver minste ting minner deg om den personen.

Fremdeles den dag i dag spør folk hva det handler om og prøver å finne en dypere mening enn en videregående forelskelse, og jeg er smigret over at så mange mennesker har forskjellige bruksområder for det.

Jeg har faktisk en veldig morsom historie. Da jeg først gjorde «Everywhere», ble jeg kontaktet av en kristen musikkvideokanal – jeg tror det startet med en «C» [muligens Christian Television Network (CTN)]. De kom bort til meg og sa: "Vi vil gjerne spille sangen "Everywhere" på kanalen vår," og jeg sa: "Cool. You can."

De sa: "Skrev du det om Gud?"

"Nei, jeg skrev det definitivt om en gutt jeg er forelsket i."

De sa, "Vi vil bare spille det hvis du gjør en liner 5 som sier at du aksepterer Herren Jesus Kristus som din frelser," og jeg sa: "Hmm. Nei. Jeg kommer ikke til å gjøre det. Beklager. "

De var ganske stygge med det. Kvinnen sa: "OK, vel, når karrieren din svikter, ikke kom til oss for å spille den fordi vi er de eneste som vil spille." Og jeg sa: "Wow, det er virkelig kristent av deg."

Men uansett, det slår meg opp når folk spør om det handler om Gud, for jeg tenker alltid på det tilfellet med at det nesten er en kristen radiohit.

dawnhawk.org : Du var på turné med Lifehouse på et tidspunkt.

Branch : Jeg turnerte med Lifehouse og jeg antar at de har sine røtter som et kristent band.

dawnhawk.org : Så, vi snakket om Liz Friedlander-videoene dine, men hva skjer med gullfisken i den vanvittige «Goodbye To You»-videoen, som jeg tror ble gjort av fyren som senere gjorde The Hunger Games .

Branch : Ja, Francis Lawrence regisserte den. Jeg hadde sett filmen Memento , og jeg ble forelsket i den filmen. Jeg elsker hvordan det spilte baklengs. Vi kom på ideen om å få videoen til å starte på slutten for å fortelle historien, og gullfisken var en av hans filmatiske måter å knytte scener sammen. Og bare så du vet, slapp vi ikke den gullfisken i innsjøen. Den ble raskt tatt opp igjen og reddet.

dawnhawk.org : Du sa tidligere at bøker og filmer var en innflytelse på tekstene dine. Kan du huske noen spesifikke som påvirket sangene på The Spirit Room ?

Gren : Å herregud. Jeg så på noen ganske kjipe, sappy ting da jeg var 15, 16 og skrev denne plata. Det er en film jeg elsker som heter Serendipity som jeg har sett omtrent 500 ganger. Jeg elsker filmen 10 Things I Hate About You , gjenfortellingen av Othello .

Men jeg er en sap. Jeg elsker Jane Austen. Jeg har lest Pride And Prejudice og Sense And Sensibility og sett alle versjoner av filmene. Hvis du skulle gå på Netflix-køen min og se hva den anbefaler meg, er det som romantiske dramaer i perioder, og det er litt av meg i et nøtteskall.

Påskyndet av markedsføringskraften til Clive Davis, vant Santanas Supernatural -album ni Grammy-album og solgte over 15 millioner eksemplarer etter at det ble utgitt i 1999. Det gjorde det ved å pare samtidige sangere som Rob Thomas og Lauryn Hill med gruppen, som på dette tidspunktet var egentlig Carlos Santana og hans magiske gitar. Da arbeidet startet med det neste Santana-albumet, Shaman , var gjestevokalistplassene så ettertraktede at til og med kjente sangere måtte på audition.

Branch landet hovedsingelen, " Game Of Love ", som var en spesielt stor avtale. Hun sang den med overbevisning og så bra ut i videoen mens hun klatret akustisk mens Santana bøyde noen strenger på hans elektriske. Forutsigbart var det en stor hit, men også en annen stor porsjon på Branchs overfylte tallerken. Hun måtte ikke bare filme videoen, men også gjøre promotering for sangen og dukke opp på Santanas turné.

Da Santana laget et nytt album i 2005, trengte ikke Branch å prøvespille. De ba henne nok en gang synge på hovedsingelen, en sang kalt "I'm Feeling You." Det var fortsatt en stor mulighet, men på dette tidspunktet hadde Santana-trettheten satt inn og Branch hadde andre prioriteringer.
dawnhawk.org : Hva følte du om teksten til "The Game Of Love"?

Branch : «Game Of Love» var ferdig da den ble brakt til meg. Gregg Alexander, som er en av mine favorittforfattere, skrev den. Jeg var i utgangspunktet på audition for «Game Of Love» og trodde det ikke var noen vei i helvete jeg skulle få det. Tina Turner sang den, Macy Gray sang den, og jeg ble akkurat kalt inn. Noen av gutta som var med i turnébandet mitt hadde spilt i The New Radicals 6 med Gregg, og Gregg spurte om jeg ville gå inn og synge på den. Så jeg må takke Gregg for å ha foreslått meg på sangen.

Jeg gikk inn og sang den og tenkte: Det var kult . Jeg ringte foreldrene mine og sa: "Jeg sang akkurat på en Santana-sang. Jeg skulle ønske dere kunne ha hørt den."

Jeg trodde ikke jeg fikk det til – jeg var veldig nervøs. Jeg dro på turné og trodde det var slutten på det, og så ble jeg oppringt om at de elsket versjonen min og at de hadde bestemt seg for at jeg var sangeren.

Det neste du vet, jeg skulle til Chicago for å filme musikkvideoen. Første gang jeg møtte Carlos var på settet til «The Game Of Love».

Jeg hadde noen lyriske endringer – eller forslag – til «Game Of Love», og ingen var virkelig interessert i dem. Teksten er:

Litt latter
Litt smerte
Jeg forteller deg kjæresten min
Alt er i kjærlighetsspillet

Og jeg sa: Hva med:

Litt lyst
Litt smerte
Jeg snur meg i sengen min
Alt er i kjærlighetsspillet

Og de sa: "Nei, vi liker det slik det er." Jeg sa: "OK, det er greit."

dawnhawk.org : Du ville ha litt lyst ?

Branch : Litt lyst, fordi jeg tenkte: "Lite latter ?" jeg vet ikke."

dawnhawk.org : Det er et hutzpah-vesen, hva, 19 år gammelt.

Gren : Jeg tenkte på å være kjærlighetssyk, ute av stand til å sove, snu meg i sengen. Som å begjære noen. Men de ville ha det litt lettere. Men jeg elsker sangen og jeg er beæret over at jeg ble valgt til å synge den.

dawnhawk.org : Ikke bare ble du valgt, det var den store hiten, den første singelen, og så ba de deg tilbake for neste album, og jeg tror ikke de spurte noen andre tilbake. På den sang du «I'm Feeling You». Du har kanskje skrevet det.

Branch : Ja, "I'm Feeling You" jeg hadde en hånd med. Jeg ble bedt om å synge en annen Santana-sang, og jeg var akkurat ferdig med The Wreckers-albumet og sa: "Vel, jeg fokuserer på The Wreckers-plate riktig nå. Jeg vet ikke om det er riktig tidspunkt å lage en Santana-sang til, for jeg har virkelig lyst til å pivotere og spille The Wreckers.» Og de sa: "Vel da kan Jessica synge på den også, for å gjøre den til The Wreckers."

Den var med John Shanks og Kara DioGuardi. John kalte meg inn og han var så spent. Han sa: "Jeg hadde en sjanse til å produsere en sang, og du er den eneste personen som kan synge den. Kom inn og fullfør den med oss." Jeg var gravid med datteren min under hele den andre sangen, og jeg tror jeg var gravid i seks måneder med henne da vi filmet videoen. Og det var virkelig nådig av dem å la Jess være en del av det også.

dawnhawk.org : Du ble påvirket av slike som Alanis Morissette, til og med Led Zeppelin, men er det en spesifikk sang som du brukte mye tid på å dekonstruere da du lærte å skrive sanger?

Branch : Det er et godt spørsmål. Jeg fikk min onkels gitar, og han ga meg en Cat Stevens-sangbok, en Neil Young-sangbok og en Mel Bay-akkordbok, og det var slik jeg først begynte å spille gitar.

Jeg er en enorm Neil Young-fan. Jeg elsker gitarspillet hans, og jeg brukte definitivt mye tid på å lære «Old Man», «Needle And The Damage Done», «Heart Of Gold». Jeg tror «Heart Of Gold» er en av de første sangene jeg virkelig besatt lærte å spille og dekonstruerte.

Jeg var en stor Lisa Loeb-fan, så jeg lærte religiøst alle sangene hennes. Og jeg hadde en Fleetwood Mac-sangbok også, men det var alltid frustrerende for meg fordi det ikke er noen som synger harmoniene.

dawnhawk.org : De første dagene med internett var akkurat da du kom opp, og det var veldig annerledes enn det er nå. Det var ingen sosiale medier, så fansen ville gå inn på michellebranch.com og fortelle deg nøyaktig hva de tenkte. Kan du snakke om hvordan det var?

Branch : Jeg hadde en oppslagstavle den gang og hadde en veldig, veldig aktiv gruppe fans. Jeg blir alltid overrasket år senere over å møte folk og høre dem si: "Vi møttes på oppslagstavlen din." Å fortsatt se dem ute og støtte meg er fantastisk.

Men det var de tidlige stadiene av internett og veldig organisk, grasrøtter og veldig søtt. Nå driver folk sine sosiale medier, men dette var virkelig organisk. Jeg tror faren min ville til og med gå dit fra tid til annen. Det var en fin, søt tid før internett eksploderte. Jeg tror mye ville vært annerledes hvis jeg hadde gitt ut min første plate i 2021.

1. september 2021

Spirit Room-livestreamen er 10. september kl. 21.00 Eastern Time. Få billetter og mer informasjon på Moment House .

Flere intervjuer:

Lisa Loeb
Jagged Little Pill-produsent Glen Ballard
Shelly Peiken med "What A Girl Wants"-historien

Bilder: Joshua Black Wilkins (1), Shervin Lainez (2)

Fotnoter:

  • 1] På #20 i 2004, like foran Elisha Cuthbert og Cameron Diaz. ( tilbake )
  • 2] Swift lærte Branchs sanger da hun lærte å spille gitar. I 2011 spilte hun Branchs sang "All You Wanted" på Speak Now-turneen sin. ( tilbake )
  • 3] Abra Moore forteller oss: "Jeg spilte inn og skrev noen få sanger med produsent John Shanks oppe i Laurel Canyon. Han jobbet med Michelle og jeg husker hun satte sitt preg på den og spilte den inn, noe som var veldig kult - et samarbeid, men vi møttes faktisk aldri." ( tilbake )
  • 4] Sedona, Arizona, er fylt med klarsynte og mystikere. Branch sier at bestemoren hennes var en spådame. ( tilbake )
  • 5] En "liner" er en kort uttalelse på lufta. Radio- og TV-stasjoner ber ofte artister om å gjøre dem for reklameformål. Som, "Dette er Michelle Branch og du hører på Fun 107, og spiller dagens hotteste hits!" ( tilbake )
  • 6] Kjent for deres hit " You Get What You Give " fra 1998. ( tilbake )

Flere låtskriverintervjuer

Kommentarer

Vær den første til å kommentere...