dawnhawk.org

Shawna Hansen Ortega (dawnhawk.org) : Du har sagt at når du skriver en sang, tar teksten mest fokus. Hvorfor krever det så mye mer konsentrasjon å skrive tekstene enn musikken?

Chris Henderson : For meg ser det ut til at tekster tar mest fokus under skriveprosessen. For å være ærlig er jeg ikke helt sikker på hvorfor. Jeg tror det kan være fordi jeg alltid er livredd for å skrive dårlige tekster. Jeg synes å ta meg tid til å lage de beste tekstene jeg kan gir meg en bedre sjanse til å komme i kontakt med lytterne våre. Jeg prøver å unngå altfor brukte og ofte klisjé-tekster fordi det har blitt gjort en million ganger. Det endelige målet ville være å få lytteren til å kunne ta hvilken som helst linje fra enhver sang og få den til å stå på egen hånd.

dawnhawk.org : Hva er det med Maine som gjør tekster lettere å skrive?

Chris : Jeg vokste opp i Maine, men har bodd i Connecticut de siste 10 årene. Maine er nå et sted jeg drar for å slappe av, besøke familie og nyte å føle meg "utenfor nettet." Atmosfæren der er mer gunstig for fokus enn der jeg bor i Hartford, Connecticut. Jeg elsker å være rundt energien til et travelt hus når jeg jobber med melodier og form, men trenger det rolige miljøet på et sted som Maine for å utvikle meningsfylt lyrisk innhold. Jeg føler meg heldig som har tilgang til begge deler.

dawnhawk.org : Beskriv din erfaring med å opptre for presidenten; fikk du sjansen til å møte ham? Hvilke sanger spilte du? Hva var lokalet? Var det Secret Service overalt - noen ekstraordinær opplevelse bare å komme inn i lokalet for å spille?

Chris : Å spille for president Obama var en spennende opplevelse. Nei, vi fikk ikke møte fyren, men vi håpet at vi skulle klare å håndhilse. Vi ble fortalt før vi spilte at vi ville få en mulighet til å møte ham kort, men på grunn av tidsbegrensninger skjedde det aldri. Secret Service-folkene var fantastiske, og de fleste dro med et av albumene våre. Jeg tror ikke de fikk lov til å vise entusiasme under opptredenen vår, men jeg er ganske sikker på at jeg så noen få av dem tapp på tærne. Russell Simmons var MC for arrangementet, og det var en kul opplevelse å høre ham, en mogul i musikkbransjen, introdusere bandet vårt. Absolutt en minnerik dag!

dawnhawk.org : På det siste albumet ditt ble mange av instrumentene lånt ut til deg. Hvordan skjedde det?

Chris : Jeg vil ikke si at de fleste instrumentene ble lånt ut til oss, men absolutt mange instrumenter ble lånt ut til oss under innspillingen av vårt siste album. Produsenten vår, Chad Copelin, er basert i Norman, Oklahoma, og han er omgitt av et fellesskap av fantastisk sjenerøse venner og musikere. Mange av instrumentene var allerede i studio – vintage-keyboard, forsterkere, gitarer osv. Hvis vi var på utkikk etter en spesifikk lyd, ville Chad vite hvem han skulle be om å låne et utstyr. Det føltes som om utstyrsmulighetene var uendelige, og jeg tror det tilskrives den generelle lyden til plata.

Etter å ha spilt inn Shake Shake Shake satte vi oss ned og bestemte oss for hva vi ønsket å etterligne fra platen i en live-setting og hva vi ville være annerledes. Det var visse tastaturlyder vi trengte å finne, og Matt (tastespiller) gjorde en god jobb med å gjøre disse lydene klare for turné. Jeg tror at live-showet vårt høres relatert til opptakene, men likevel annerledes på noen måter. Vi liker å omfavne forskjellene og tilbyr litt forskjellige arrangementer på showene våre. Ikke noe sprøtt, men hvis du vil høre sangen nøyaktig hvordan den ble spilt inn, hør på CD-en, ikke sant?

dawnhawk.org : "Sell It To You" er en smart liten grav på kommersialisme. Føler du at du er skyldig i det samme? Er du en som alltid legger merke til produktplasseringen i filmer, og er den til et punkt av distraksjon? Det er også morsomt at musikken din brukes bak så mange reklamefilmer som gjør akkurat det denne sangen sier.

Chris : Jeg elsker ironien i låten. Jeg rynker på ingen måte helt på nesen over alle former for kommersialisme, men jeg blir lei av å stadig bli solgt noe. Jeg setter pris på gode produkter. Jeg liker å kjøpe noe jeg trenger, men noen ganger blir jeg lei av ting som blir presentert som at jeg "trenger" dem kontra at jeg vil ha dem. Etter at vi har spilt denne sangen på show liker jeg å minne folk på at vi selger varer bak i rommet - noen ganger ler folk. Noen ganger gjør de ikke...

dawnhawk.org : "Pinner og steiner." Wow. Kraftige greier. Fortell oss om hva som inspirerte denne sangen.

Chris : Konseptet med denne låten er enkel i teorien, men mange mennesker (inkludert meg selv) ser ut til å ha vanskelig for å gjennomføre: Hvis du er misfornøyd eller misfornøyd, gjør noe for å endre det. Ikke hold deg her for å mate munnen som biter deg. Jeg håpet at teksten kunne gjelde alle som innser at de kunne ha noe bedre og at den eneste måten å gjøre det på var å få endringen til å skje for deg selv.

dawnhawk.org : "Rough Town" - hvilken by handler dette om? Og hva skjedde som viste seg her?

Chris : "Rough Town" kom fra responsen jeg ofte fikk etter å ha fortalt folk at jeg bor i Hartford, Connecticut. Noen ville si: "Å, du er fra Hartford... hørte at det er en røff by." Mens Hartford, omtrent som andre byer, har sine kamper med kriminalitet, er det der de fleste av oss i bandet bor og vi nyter det. Jeg er ikke hjemmehørende i Hartford, men jeg fant meg selv i å forsvare det ved flere anledninger. Etter å ha tenkt på det en stund bestemte jeg meg for at det større konseptet ikke er hva du ser, men hvordan du velger å se det. Jeg bor her og velger å se denne byen i et positivt lys. De siste årene har jeg sett steder og mennesker transformert av positiv tenkning. Jeg håper aldri å høres for predikant ut om dette emnet, men jeg er overbevist om å gjøre det beste ut av det som er rundt deg.

dawnhawk.org : Forklar "Broken Ocean" for meg. Ordene og musikken danner en fungerende dikotomi: musikalsk er det så oppegående og morsomt, men ordene tyder ikke på moro i det hele tatt.

Chris : Jeg vokste opp nær vannet, og metaforer fra havet kryper alltid inn i underbevisstheten min. For meg er havet noe som alltid beveger seg; selv om det ser ut til å være en stille dag, er tidevannet alltid i bevegelse. Et "Broken Ocean" eksisterer åpenbart ikke, men hvis det gjorde det, ville jeg se for meg at den var stillestående og ubevegelig. Det er dager som jeg tror vi alle føler oss stillestående på en eller annen måte. Det er mulig at noen av de positive og morsomme stemningene du hører kan være en foreslått følelse av optimisme i et noe dystert emne.

dawnhawk.org : "Shake Shake Shake." Fortell meg hva som inspirerte denne sangen og hvordan det var å høre den på TV for første gang.

Chris : "Shake Shake Shake" snakker om øyeblikket på natten hvor vi står på en scene, oftest for et ukjent publikum, og begynner å spille settet vårt. Fra sceneperspektivet så jeg ofte et stille publikum som prøvde å bestemme seg om de hadde lyst til å bevege seg til musikken. Flere ganger ville det bare ta én person i rommet for å begynne å danse, og til slutt ville andre følge etter. Jeg skal innrømme at jeg nesten aldri vil være den første personen som danser i en folkemengde, men jeg beundrer alltid menneskene som har mot til å starte før noen andre gjør det.

Det var veldig kult å høre sangen på TV for første gang. Den første plasseringen jeg så var "Shake Shake Shake" på American Idol , og jeg så den fra stolen jeg satt i for å skrive sangen. Det var en fin følelse av prestasjon, men inspirerte meg mest til å skape mer.

dawnhawk.org : Hva er din favorittbruk så langt av en av sangene dine på TV?

Chris : Hver plassering har vært unik og interessant å se. Når vi blir oppsøkt for å bruke en sang, vet vi knapt hvordan låten skal brukes og hvordan den vil passe til de visuelle elementene. Ofte vil sangen bli redigert for å passe inn i de visuelle aspektene ved plasseringen. Vi vet vanligvis ikke hvordan det vil se ut eller høres ut før det sendes. Jeg er ikke sikker på om jeg har en favorittplassering, hver av dem er en overraskelse.

dawnhawk.org : "Strawberry Hill," en annen dikotomi. Så trist sang. Hva foregår her?

Chris : "Strawberry Hill" er et fiktivt sted i tankene som jeg ser for meg at man kan gå når de går gjennom tøffe tider. Jeg ser for meg at dette stedet har mange distraherende midler for å ta tankene bort fra problemene. Jeg tror de mest distraherende midlene ender opp med å være usunne, men midlertidig trøstende. Selv om det føles godt å være der oppe, er det viktig å komme ned på et tidspunkt og se virkeligheten.

dawnhawk.org : "Wonder No More." Forklar linjen: "Mens troen min var blind, kunne øynene mine se, jeg var sikker på at kuren ville hjelpe meg, men det var bare sykdommen." Fascinerende.

Chris : Sangen "Wonder No More" ble skrevet som svar på en sang vi spilte inn på vår siste plate kalt "Worth Wondering." Mange av tekstene fra "Wonder No More" tar direkte opp spørsmål som stilles i "Worth Wondering". Linjen nevnt ovenfor reflekterer over å innse at din blinde tro, som kanskje gikk mot din egen logikk, ikke var løsningen, men snarere problemet. Det er lett å bli pakket inn i følelsene våre og det er enda lettere å ta irrasjonelle valg på grunn av dem. Jeg spurte en gang: "Er det verdt å lure på?" og nå svarer jeg meg selv ved å si "Jeg lurer ikke mer."

dawnhawk.org : "Lo-Fi" - har du fortsatt en platespiller og en vinylsamling - hvilke album er det i den? Kommer du til å legge ut platene dine på vinyl?

Chris : Jeg hører på plater på vinyl og elsker det! Jeg ville ikke sett på meg selv som en "vinyljunkie", men jeg setter pris på lyden, lukten og følelsen av vinyl. I det siste har jeg hørt mye på Talking Heads og Janis Joplin. Vi håper å trykke vår egen vinyl i nær fremtid.

dawnhawk.org : Hva er den mest personlige sangen du har skrevet, og hvordan føles det å legge den ut og fremføre den foran folk?

Chris : Jeg tror alle sanger til en viss grad er personlige. Alle sangene vi skriver er våre egne personlige følelser om noe – det er den beste måten å få kontakt med folk på. En av de største komplimentene en låtskriver kan få er når en lytter forteller deg hvordan en sang du skrev er personlig for dem på et eller annet nivå. Det er en folkevirksomhet og virksomheten er god.

1. februar 2013. For alt BRR, treff dem på nettstedet deres: BronzeRadioReturn.com .

---

Flere låtskriverintervjuer